Gallery's Picks for the Month （KIAF2024）

ギャラリー

2024年9月4日 (水) – 8日 (日)

アートフロントギャラリーはKIAF 2024 に参加します。

日程	2024年9月4日 (水) – 8日 (日)
出品作家	角文平、水戸部七絵、イザベル＆アルフレド・アキリザン、東弘一郎
会場	コエックス、ソウル、韓国
ウェブサイト	https://kiaf.org/

City and Human

今回、アートフロントギャラリーは「City and Human（都市と人間）」をテーマに作品を展開します。都市景観と人間体験の複雑な関係を掘り下げる展覧会です。角文平、水戸部七絵、イザベル＆アルフレド・アキリザン、東弘一郎の先見性のある作品をフィーチャーし、都市生活の多面的なダイナミクスと、それが個人やコミュニティに与える影響を探求します。

角文平の作品は、身近なものを都市生活の力強いシンボルへと変貌させる斬新な手法によって、現代の都市環境における不安定さや逆説を浮き彫りにしています。水戸部七絵は、都市風景の本質を捉え、都市生活と絡み合う人間の複雑な感情を表現しています。イザベル＆アルフレド・アキリザンの共同作品は、移住、コミュニティ、都市存在のはかなさといったテーマを掘り下げ、刻々と変化する都市環境に対する痛烈なコメントを提供しています。東弘一郎のアートは、都市化と自然の交わりを検証し、人間の活動がいかに都市環境を形成し、またそれによって形成されるかを考察しています。

これらの作家は共に、「City and Human（都市と人間）」というテーマを深く多様に探求し、鑑賞者に自分自身の住む都市空間との相互作用について考えるよう促します。

作品を出品する角文平、イサベル＆アルフレド・アキリザン、東弘一郎の3作家は、近年、韓国・光州で開催されたグループ展に参加しており、その展示がつい先月、7月に終了しました。彼らがこの展示会へ参加したことは、韓国アートシーンにおける関連と共鳴を示しています。更に今後、角文平と水戸部七絵は、韓国での個展やアーティスト・イン・レジデンスが予定されており、韓国での継続的な取り組みと存在感を示しています。

また、彼らの革新的なアプローチと魅力的なストーリーは、韓国および国際的なコレクターにとって非常に魅力的に感じられるのではないでしょうか。韓国の国際なアートフェアで彼らを紹介することにより、現代アートの最先端を紹介し、韓国で注目を集めるだけでなく、世界的な舞台で大きな影響を与えているアーティストの作品に触れる機会をコレクターに提供することを目指しています。

さらに、「City and Human」(都市と人間）というテーマは、生き生きとした都市景観と急速に進化する社会構造を特徴とする韓国にとって特に関連性があります。角、水戸部、アキリザン夫妻、東の作品は、都市生活の複雑さやその中での人間の交流について深い洞察をもたらし、韓国の観客にとって特に的を射たものとなります。このテーマは、これらの優れたアーティストを通じて探求され、地域および国際的なコレクターに対して、都市景観と人間としての体験との間の複雑な関係についての深い理解を育むでしょう。

角文平/Bunpei Kado

1978年福井県生まれ。日常にあるありふれたものを組み合わせ、新鮮な意味を喚起する彫刻作品を制作。
主な展覧会に、百年後芸術祭（千葉、2024年）、「Connectivity Construction」（国立アジア文化殿堂（ACC）、光州、韓国、2023年）、「2023落山風藝術季」（台湾、2023年）、個展「宇宙の方舟」（渋谷ヒカリエ、東京、2022年）、「SPACE SYMPHONY」（PARADISE ART SPACE、韓国、2022年）、個展「The garden / Secret room」（アートフロントギャラリー、東京、2021年）、「六本木アートナイト」（東京、2019年）、岡本太郎美術館20周年記念展（岡川崎市岡本太郎美術館、神奈川県川崎市、2019年）、「奥能登国際芸術祭2017 」（石川県、2017年）、「瀬戸内国際芸術祭」（香川県、2013年）など。
主なプロジェクトにウィンドウディスプレイ（エルメス　ミラノ、2024年、イタリア、エルメス京都高島屋、2023年、2024年、銀座メゾンエルメス、2023年）など。
今後の展覧会 2025年春、韓国ソウルにて個展（未定）

角文平　「鉄塔盆栽 #5」鉄、植木鉢、コンクリート 65x50x38cm

角文平　「空中都市」ミクストメディア

水戸部七絵/Nanae Mitobe

神奈川県生まれ。マイケル・ジャクソンなど象徴的な人物を描き続けてきた水戸部ですが、2014年のアメリカでの滞在制作をきっかけに「DEPTH」シリーズを発表、2016年の愛知県美術館での個展では、会場の中央に4メートル近い作品を展示しました。いずれも「顔」をテーマに絵画の本質を追求しました。
主な個展に、「People Have The Power」（DIESEL ART GALLERY、東京、2024年）、「座る人 “Sit-in”」（agnès b. galerie boutique、東京、2023年）、「Green and Red」（GUCCI NAMIKI、東京、2023年）、「project N 85 水戸部七絵｜I am not an Object」（東京オペラシティ、2022年）、「APMoA, ARCH vol.18 DEPTH-Dynamite Pigment」（愛知県美術館、2016年）など。
主なグループ展に、「日本現代美術私観：高橋龍太郎コレクション」（東京都現代美術館、2024年）、「OKETA COLLECTION: THE SIRIUS」（スパイラルガーデン、東京、2022年）、「VOCA展2021」（上野の森美術館、2021年）、「アブラカダブラ絵画展」（市原湖畔美術館、千葉、2017年）、「千一億光年トンネル」（ミュゼ浜口陽三・ヤマサコレクション、東京、2017年）など。
今後の展覧会 2024年11月韓国ソウルにて個展予定（未定）

水戸部七絵　「The $2 Billion Question of Who You Are at Work」油彩、キャンバス、180x150x10cm、撮影：若林勇人

水戸部七絵　「Indirect talk」キャンバスに油彩と電話、90x90x30cm、撮影：若林勇人

水戸部七絵「Trump's ears are like Van Gogh's」油彩、キャンバス、21x29.7x15 cm、撮影：若林勇人

イザベル＆アルフレド・アキリザン/Isabel & Alfredo Aquilizan

フィリピン出身で、現在はオーストラリアのブリスベンを拠点に活動する二人組は、家族、コミュニティ、人間関係をテーマにしたアート活動を展開しています。彼らの作品は「家」と「帰属」の概念に富んでいます。
「釜山ビエンナーレ」（韓国・釜山、2019年）、「江原国際ビエンナーレ」（韓国・江原道、2018年）、「タイビエンナーレ」（タイ、2018年）、「ホノルル・ビエンナーレ」（アメリカ、2017年）など、多くの国際展に参加、「瀬戸内国際芸術祭」（香川、2016年）、「シャルジャ・ビエンナーレ」（USE、2013年）、「リバプール・ビエンナーレ」（イギリス、2010年）、「大地の芸術祭越後妻有アートトリエンナーレ」（新潟、2006年）、「ヴェネツィア・ビエンナーレ」（イタリア、2003年）、「アジア・パシフィック・トリエンナーレ」（ブリスベン、オーストラリア、1999年）など。
主な展覧会に、個展「Somewhere, Elsewhere, Nowhere」（マカン美術館（MACAN）、2023年）、「Connectivity Construction」（国立アジア文化殿堂（ACC）、韓国、2023年）、「落山風藝術季」（台湾、2023年）、個展「In Habitat: Project Another Country」（金沢21世紀美術館、金沢、2013年）など。
最新プロジェクトオーストラリアのシリウス・シドニーにて、初の大型パブリックアート「Bound」を発表。(2024年7月4日より公開）。

イザベル＆アルフレド・アキリザン「Habitat(Circle)」段ボール、120x121x11cm

イザベル＆アルフレド・アキリザン「Vessel II」段ボール、木材ほか　48x57x15cm

東弘一郎/Koichiro Azuma

1998年東京都生まれ。現在、東京藝術大学大学院美術研究科修士課程在籍。自転車などのゴミと金属を組み合わせた動く彫刻を制作。「宮田亮平賞」受賞、「第24回岡本太郎現代芸術賞」最終候補。
主な展覧会に「百年後芸術祭」（千葉、2024年）、「Connectivity Construction」（国立アジア文化殿堂、韓国、2023年）、「落山風藝術季」（台湾、2023年）など、個展「HANMA」（アートフロントギャラリー、東京、2023年）、六本木アートナイト（東京、2022年）、おおみかアートプロジェクト（茨城、2022年）、「第24回岡本太郎現代芸術賞」（川崎市岡本太郎美術館、川崎、2021年）など。
現在のプロジェクト大地の芸術祭越後妻有アートトリエンナーレ2024（新潟／2024年11月10日まで）